À partir de l’introduction des Stands dans la partie 3, JoJo’s Bizarre Adventure prend un nouveau virage. La variété des pouvoirs et le style des combats donnent une expérience très différente des JDR traditionnels.
Dans une première partie, nous avons vu que les JoJo des trois premières parties et leurs aventures se traduisent facilement en jeu de rôle. De Jonathan à Jotaro, il faut dire qu’Araki Hirohiko racontait des récits d’aventure assez simples, mais sa curiosité, son amour pour le voyage, la musique, le cinéma et la mode explosent à partir de la quatrième partie.
Josuke Higashikata dans Diamond is Unbreakable : héroïsme et mystère au quotidien
L’apparence d’un délinquant, mais un cœur en or
Après le road movie d’aventure qu’était Stardust Crusader, Araki Hirohiko ramène l’intrigue de la quatrième partie à une échelle locale. Elle ne concerne que la ville fictive de Morioh, inspirée de Sendai, la ville natale de l’auteur. Le nouveau protagoniste est le JoJo et personnage préféré de ce dernier : Josuke Higashikata. Il incarne une approche plus sociale et empathique de l’héroïsme, malgré son apparence.
Josuke est décrit par Araki comme le « bon copain du quartier » en dépit de son look qui est aussi celui d’un voyou. Il est en fait poli avec ses aînés, amical avec les autres, soucieux de son style vestimentaire et de ses finances. Il a toutefois un « trigger » : il entre dans une rage aveugle si l’on critique sa coupe de cheveux. Selon le récit qu’il a raconté à Koichi, il porte cette coupe en hommage à un inconnu qui a sauvé sa vie d’enfant.
L’esthétique de Josuke et de son Stand, Crazy Diamond, est fortement influencée par l’artiste Prince. On le voit notamment par les motifs de cœurs et de signes de paix sur son uniforme. Ils reflètent que son pouvoir est décrit comme le plus gentil de tous. Araki a noté ces informations sur une fiche pour créer Josuke.
Fiche de Personnage JoJo’s Bizarre Adventure
SPIRITUEL
DONNÉES BIOMÉTRIQUES
PARTICULARITÉS MÉDICALES & ANATOMIQUES
HISTOIRE PERSONNELLE
PSYCHÉ & COMPORTEMENT
DÉTAILS DE PERSONNALITÉ
CAPACITÉS & STYLES DE COMBAT
| Nom de la Capacité / Stand | Type (Onde, Stand…) | Description de la Compétence (Abilities) |
|---|---|---|
STATUT SOCIAL & STYLE DE VIE
GOÛTS & HABITUDES
Diamond is Unbreakable en JDR, Josuke en clerc et les mystères de la ville de Morioh
Dans une équipe de JDR, Josuke est le Clerc idéal. À la différence de Star Platinum qui se concentrait sur la force, Crazy Diamond est aussi un support. Il a la capacité unique de « réparer » ou de « restaurer » les objets et les êtres vivants, en dehors de son utilisateur. Il devient donc impératif de le protéger pour qu’il puisse maintenir tout le monde en vie.
Cette mécanique est plus complexe qu’un simple soin. Josuke sait se montrer aussi inventif que son père, Joseph. Elle lui permet de reconstruire un mur pour bloquer un ennemi ou de fusionner un adversaire avec un objet inanimé. Enfin, Crazy Diamond est aussi fort physiquement que Star Platinum.
Pour jouer dans l’esprit de Diamond is Unbreakable, je recommande le système City of Mist. Tous les ingrédients sont déjà là : une enquête urbaine, une ambiance mystérieuse avec des manifestations de pouvoirs mythiques au sein d’une ville moderne et des secrets qui se tissent et se révèlent progressivement.
En plus de capturer le mélange de vie quotidienne et de suspense paranormal de Morioh, il fonctionne aussi sur le plan mécanique. La souplesse offerte par les Mythos permet de simuler les pouvoirs des Stands et la nature conditionnelle de la victoire contre les antagonistes se prête aussi très bien aux combats de JoJo.
Vento Aureo : l’ambition de Giorno Giovana
À la fois JoJo et DIO, le double héritage de GioGio
Giorno Giovanna est sans doute le JoJo le plus complexe sur le plan moral, du moins durant cette période. Il n’est pas un Joestar comme les autres, étant le fils biologique de Dio Brando utilisant le corps de Jonathan. Il hérite de la détermination impitoyable de l’un et de la noblesse d’âme de l’autre. C’est aussi celui qui est le moins présent de sa série, au profit des autres membres de son groupe, le Gang de Bucciarati.
Giorno est le premier protagoniste à être gris, il rêve de devenir un Gang-Star pour réformer la mafia italienne de l’intérieur et protéger les innocents. Son physique marque la rupture avec l’ère des JoJo de 1,9 m pour 100 kg. Araki a puisé dans l’art de la Renaissance italienne pour le design de Giorno, privilégiant des traits androgynes et des poses sophistiquées.
Musicalement, l’influence de Prince revient avec le Stand Gold Experience, nommé d’après l’album éponyme. L’intrigue de Vento Aureo se structure comme un film de gangsters, notamment Le Parrain de Coppola. La structure du gang fait que chaque membre de l’équipe possède un rôle spécialisé au sein d’une organisation criminelle. Ils ont aussi leurs arcs, avec aussi un combat mémorable entre deux antagonistes : Doppio et Risotto Nero.
Un JoJo propulsé par les Ténèbres
Giorno tel qu’il est au début de l’aventure est clairement un Druide. Sa capacité à donner la vie se traduirait mécaniquement par l’invocation de créatures diverses pour traquer ses adversaires et les combattre. Comme Josuke, il est aussi capable de soutenir ses alliés en les soignant. Son pouvoir ultime, Gold Experience Requiem, en revanche ne convient qu’en Deus ex Machina scénaristique.
Le système de JDR qui sied le mieux à Vento Aureo est Blades in the Dark. Ce système est taillé pour les groupes de criminels réalisant des coups d’éclat au sein d’une ville hiérarchisée, Duskvol. Blades a aussi sa petite famille, les jeux Propulsés par les ténèbres, qui offre des alternatives ou des ajouts.
De plus, Blades est mécaniquement équipé pour ce genre de récit. Les « flashback » simulent parfaitement l’approche tactique présente dans les combats de Golden Wind et la gestion de la « réputation » du gang reflète l’ascension du groupe de Bucciarati au sein de la mafia Passione.
Jolyne Cujoh et Stone Ocean, les thèmes de la liberté et du destin
On reste partiellement dans le crime avec Jolyne Kujo. Jolyne, c’est la fille de Jotaro Kujo, le protagoniste de la troisième partie et elle apporte une énergie nouvelle à la franchise. Le fait d’avoir une équipe presque entièrement féminine tout en gardant la brutalité des combats de JoJo était alors inédit pour le Jump. L’arc narratif de Jolyne est celui de son émancipation dans l’environnement hostile d’une prison de haute sécurité…et d’un destin prédéterminé incarné par Enricco Pucci.
Malgré les apparences qu’elle se donne, Jolyne commence son histoire comme une jeune femme vulnérable, elle n’a d’ailleurs pas de Stand au départ. Délinquante depuis qu’elle a 14 ans, elle est victime d’un complot qui l’envoie en prison, où les circonstances l’amènent à devenir une guerrière d’une détermination absolue, une JoJo. Araki s’est inspiré du sous-genre cinématographique Women in Prison et de films comme Luke la main froide pour créer l’ambiance claustrophobe de la prison de Green Dolphin Street.
Le Stand de Jolyne, nommé d’après une chanson de Jimi Hendrix est Stone Free. Il lui permet de décomposer son corps en fils, son nom comme son pouvoir reflète le désir de liberté de la protagoniste. Sa psychologie est marquée par une évolution rapide, passant d’un ressentiment envers son père à une acceptation de son héritage pour sauver l’univers. L’héritage est aussi présent du côté des antagonistes, le père Pucci étant le plus fidèle des suiveurs de DIO.
Un personnage stratégique et un système thématique
En tant que PJ, Jolyne Kujo est beaucoup plus tactique que son père : Stone Free n’a pas la force de Star Platinum. Des archétypes guerriers ou roublards reflètent sa capacité à utiliser ses fils pour écouter à distance, créer des filets ou étrangler ses adversaires. Selon l’objectif d’Araki de garder la brutalité de son manga, Jolyne possède une haute Constitution pour survivre aux rigueurs de la vie carcérale et des combats brutaux à bout portant.
En dehors des autres jeux proposés pour les Stands, Masks: A New Generation se démarque. Il propose la même liberté que Blades, par exemple, mais il peut servir à explorer les relations conflictuelles entre générations de héros et la construction de l’identité sous pression. Il parvient donc à refléter les défis de Jolyne, Fu Fighter ou encore Pucci, justement.
La fin de l’ère de Jolyne Kujo et de Stone Ocean, c’est aussi la fin d’une ère pour JoJo’s Bizarre Adventure et JJBA prend une autre direction. Steel Ball Run note le passage dans le monde des seinen ainsi que le changement des Joestar eux-mêmes, plus gris, plus nuancés avec Johnny.
